剪纸内容取材于农业生活所以花样繁多，多用于装饰和庆祝所以风格祥瑞。民间剪纸讲究“图必有意，意必吉祥”因此多采用葫芦、莲花等图案代表吉祥如意。与农业生活息息相关的瓜果、家畜也是剪纸的主要内容。中国农村认为多子多福，所以娃娃也是剪纸的多用图案，直至今日，过年过节贴窗花、挂花灯都是每个家庭的习俗。
剪纸动画首创于中国，中国传统艺术给剪纸动画提供了创作源泉。剪纸动画吸取了剪纸艺术的造型元素，皮影戏的表演元素和传统戏曲的声音元素。在物资匮乏战火连天的年代，剪纸动画可以说是“穷”出来的产物，战争导致投资商撤资使万氏兄弟准备已久的《大闹天空》流产，经费的极度紧张使老一辈动画人不得不寻求更省钱的制作形式。剪纸动画融合了剪纸的造型手段和皮影的表演方法，给做好的动画角色安装关节，再采用逐格拍摄的方法来呈现人物动作，这种方法不仅省时省钱，还能提升动画的表现能力。万古蟾1956年开始研究剪纸动画片，1958亲自导演了第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》。剪纸动画的出现为上海美术电影制片厂开拓了一条全新的道路，随后上海美术电影制片厂又相继推出了《渔童》《金色的海螺》《葫芦兄弟》等一系列经典的剪纸片，为中国动画史添上了浓墨重彩的一笔。
四、剪纸艺术与剪纸动画
1.《猪八戒吃西瓜》中的配乐艺术
1958年上映的《猪八戒吃西瓜》是我国的第一部剪纸动画，由于剪纸动画在造型上有一定的局限性，所以大部分的艺术效果由人物对白及背景音乐来表现。《猪八戒吃西瓜》配乐采用中国传统戏曲的风格，烘托出轻快诙谐的气氛。猪八戒假装肚子疼在树底下偷懒时洋洋自得地唱着的歌曲充满了戏曲特色。另外短片中的各种音效也是利用戏曲打击乐器完成的，使整部短片充满了浓厚的传统特色。
2.《金色的海螺》中的造型艺术
剪纸艺术造型夸张，风格随性，有着很大的创造性和多样性，这些艺术特点恰恰是动画所需要的。动画片和剪纸一样，不能完全的写实，要在保留事物原有轮廓的前提下进行夸张和变形的处理，这样更能突出特点，加强表现效果。《金色的海螺》中的造型富有中国韵味，仙女柳叶弯眉樱桃小口，青年剑眉入鬓英气十足。从仙宫海岛到树木花草都采用了传统剪纸的雕刻工艺，造型精美通透，富有剪纸艺术生动、夸张的特点。
剪纸是一种装饰艺术，是通过镂空的方式来呈现的，所以不难发现，为了加强装饰性，剪纸作品上会添加一些花朵，纹样，比如在人物的衣服上添加繁复的纹路，将人物的头发剪成一丝一丝的镂空状，把动物的羽毛夸张成连续的锯齿状等。《金色的海螺》中树木的树叶采用了镂空的处理方式，这巧妙地表现出树叶随风飘动的轻盈，将树叶和树干的质感区分出来，更好的体现了事物的特点。仙女海螺的衣服上布满了花纹，裙子上采用一层一层线性镂空的拼接，表现出女子纱裙的轻盈飘逸。用密集的规整的纹路代替了一片式的服饰使得整个角色更加通透灵动有着中国古代女子的柔美与细致。
剪纸的主要载体是纸张，表现的的是平面二维空间，多采用平视构图，所以不好表现前后关系和光影效果。《金色的海螺》中复杂的仙宫场景，是用多个纸模前后交叉相叠组成的，配上云雾的特效，营造出了一个光彩夺目仙气缭绕的仙境。在当时艰苦的创作条件下，老一辈的艺术家靠着对动画的满腔热血，为我们留下了一部部经典作品。
五、剪纸动画的文化内涵
我国早期剪纸动画大多改编自名著或寓言故事，内容积极向上，风格诙谐幽默，宣扬了我国传统美德，有很强的教育意义。《猪八戒吃西瓜》取材于我国四大名著之一《西游记》，讲述了好吃懒做的猪八戒偷吃西瓜之后被孙悟空设法惩罚最终承认了自己的错误的故事，告诫我们要勇于承认错误。短片《金色的海螺》自始至终都在宣扬忠诚和勤劳的美德，青年果断拒绝了海神娘娘赏赐的豪宅和金银，用一颗真诚的心赢得了海神娘娘的信任，最终和海螺一同劳动一同唱歌永远的生活在一起。《渔童》根据民间故事改编，宣扬了中华民族“善有善报，恶有恶报”的传统观念。家喻户晓的动画片《葫芦兄弟》的创作灵感来自于“悬壶济世”的典故，七兄弟齐心协力向恶势力斗争的英雄形象也是一代人心中的经典。
六、结 语