8月22日，由广州红专厂当代艺术馆主办，鲁明军策划的《触知区》展览于红专厂当代艺术馆开幕。这是一个以“手足”为图像和观念母题的展览，策展人所挑选的这些影像、装置、绘画、雕塑等作品，分别来自17位著名当代艺术家，或多或少、或明或暗与人类的手和脚有关。
在不同的艺术家眼中的手足形态、观念都不尽相同，可能关乎触觉，观看，体验，知识，包括艺术史——因为它既是形式，也是图像，自然也在视觉文化的范畴。
因此，策展人认为，每一个“手足”实践其实就是一个不同的触知世界，它含括了身体、医疗、文化、政治、宗教、伦理以及媒介或艺术本身等各种问题。
红专厂当代艺术馆馆长杨晓在展览开幕式上介绍说，展览从筹备到呈现已经有一年的时间了。“这个展览主要是以我们身体的器官——手足为线索，来反映我们身体跟身体、身体和环境、身体和其它物种的身体、身体与我们的社会发生触碰以后所呈现的情景，从而把我们带到存在与死亡、温情和冲突，以及人性和知识进行重新的审视。另一方面，手足在我看来是离大脑和心脏最远的地方，但却是我们神经末梢最敏感的位置。敏感经由本能的记忆成为经验，那么在触觉经验之外我们是否忽略了一些已经麻木的东西，一些旧有认知未知触及的东西。”
为了配合此次展览，主办方特别邀请了首都师范大学文化研究所教授汪民安、同济大学哲学系教授柯小刚、Artforum中文网资深编辑杨北辰、广州美术学院艺术与人文学院副教授胡斌、伦敦大学学院艺术史系硕士钱文逸等五位学者分别从当代文化研究、中国古代思想史、电影史、中国现代美术史及西方艺术史等角度撰写了五篇关于“手足”的专题论文。展览期间，还将组织相关的学术演讲和对话活动。
作品导赏
施勇《月色撩人》
《月色撩人》
手和脚，听起来这个展览的主题非常具象，但恰恰又是反具象的。进入展馆，首先吸引观众注意的是一件巨大的装置，在体量巨大的西裤下露出的不是站立的双脚，而是一双爬行的手，手足位置的简单互换造成的隐喻，被一旁放置的狗咬骨刻意强化。这是艺术家施勇的《月色撩人》。
隋建国《159分钟》
《159分钟》
《159分钟》是雕塑家隋建国在布展期间现场制作的作品。在159分钟内，他每分钟用岭南特有的红泥制作一件小泥塑，并且在整个创作过程中让这159个部分逐渐堆积起来而形成作品。这是一件是关于时间概念的艺术作品，“159分钟”是作品的时间坐标。
隋建国认为，在时间的作用下，艺术家不控制自己的作品，由时间来控制作品，让艺术家与雕塑材料(泥)发生关系，把泥塑做到极端的纯粹，将自己身体的痕迹独立成为成立的艺术作品。
作品《159分钟》强调创作的时间性、偶然性，是真实的存在，完全体现了隋建国的艺术理念：雕塑就是用身体感知世界的过程。