诗心翰墨任歙张
——谈徐方闻的诗词书画艺术
文/ 舒乃仁
“书贵瘦硬始通神”是古人对书法作品笔势千钧、力透纸背的褒扬，也是我对徐方闻先生书法作品的最初感受。
方闻先生幼承家教，结缘书画，七十年代即有作品入选当地书画展，八十年代他的作品多次在国内书画赛事中获奖，并见于《中国青年报》等报端。他在书画方面能够取得成果，既得益于他的禀赋和悟性，也得益于他的专注与执着。他在河南大学汉语言文学系学习期间，对诗文、书法专攻研修，奠定了深厚的文字学养和扎实的笔墨功底。大学毕业后，方闻先生历任高校学报编辑、美术系书法讲师，期间师从王遐举、张重梅等著名书画家，并得到了廖静文、吴作人、臧克家、肖劳等名贤指点，心境艺格同步升华。到了九十年代初，他入京从事新闻出版工作，并在该领域频有建树，他的书画艺术更是别开生面，引人瞩目。
方闻先生所选择的艺术道路可谓是康庄大道，一条是诗书交融之路，一条是书画结合之路。他深知“诗书通融”、“书画同源”的道理，并把它作为自己艺术道路的坐标。他先从楷书入手，再拓展到行书、隶书、草书领域，对唐楷、汉碑、晋帖潜心研习，碑帖并重，临创并举，笔耕心悟，积年有成，逐步形成了简约、高古、俊逸、典雅的个性风格，呈现出中和之美和书卷气息。他的楷书以神写形，气息流通，以严整朗洁见长；行书点画古朴蕴藉，体势正欹相济，笔墨润燥相宜，辩证关系分明；草书笔势开张，线条劲健且富有弹性，节奏感强烈；隶书则引入行书笔法，于俊逸庄穆中体现出灵动洒脱，富有内在韵律和形式美感。方闻先生能够做到多体兼能并自具风骨，确实难能可贵。
方闻先生对书法有着深刻的认识，他认为，书法与书写有着本质的区别，书家对书法也有着不同的理解，但书法具有文化性和社会性，这就要求书家需要有精神学养和文化自觉作支持，文化深度决定书法高度，技道合一、“文质彬彬”（形式与内容完美统一）的作品最具生命力。因此，方闻先生在勤于临池的同时，非常注重字外学养的修炼，他对传统文化经典特别是古典诗词情有独钟，创作了大量富有思想内涵的格律诗词，通过书法向人们传递清新、健康、高雅的人文信息。他的诗作中有怀古诗，如《访陈桥古驿》：“帝祚更迭基业开，将士累累化尘埃。兵无血刃举赵宋，杯酒释权出心裁。疑案千年众且断，荷风十里客自来。陈桥欲觅不知处，古驿空余系马槐”；有咏怀诗，如《雪窗夜吟》：“乌墨流光漾性情，紫毫翻舞蹈心声。夜阑诗竟雪窗外，数点寒星入眼明”；还有哲理诗、田园诗等等，这些诗作既有方闻先生文人情怀的淋漓展现，也有他从艺心路历程的生动写照，还有他对社会生活等方面的理性思考。高格调与形式美，是方闻先生书法的鲜明符号。
“书画同源”，对于方闻先生来说不仅是一种理念，也是一种情结。多年来，他借诗书释放绘画才情，对人物画和“四君子”有所专涉。他曾应华夏出版社之邀，为中国古典文学名著《野叟曝言》等创作插图，显示出扎实的线描功力和造型能力；他以书入画，引诗入画，使画面雅趣横生，散发出浓郁的文人画气息。他题写的《寻芳》诗这样写道：“一夕飞雪锁径苔，梅花数点凌寒开。闲庭晨雀惊前树，知是寻芳故人来”；题写《清白君子图》：“冰怀具雅量，直节守天真。淡泊见君子，清白自可亲”；题写《秋声图》：“万里霜天阔，秋声过小楼。诗心入画笔，丘壑任风流”。他的画，配上自作诗，加上和谐的书法表现形式，往往形成浓郁的意境氛围，给人以视觉和心灵的触动，让人感受到他的诗意情怀和审美趣味，以及他对传统笔墨的领悟和把控能力。总体看来，方闻先生的画能够植根民族性，体现时代性，富有趣味性，给人以清新、典雅、恬淡的直观感受。
我与方闻先生交往多年，对他的人品有较多了解，他为人谦和，处世淡泊，从不急功近利，在当今时代背景下，能够保持这种静气常心的人不多，方闻先生是其中之一。
孔子云：“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，就是说要以道为志向，以德为根本，以仁为依凭，优游于六艺之中。方闻先生的艺术实践，契合了这一精神要求。相信有精神学养的积淀和依托，方闻先生的艺术品格必将产生更高的飞跃！
二Ｏ一五年初夏于北京三与斋
（该文刊登于2015年6月30日《中国书画家报》第5版书画名家栏目）