原标题：花艺工匠 ANNE TEN DONKELAAR 专访 细枝末节里隐藏的美
土壤粗糙原始的气味，在枝叶间参杂著淡淡清新；植物茎脉上的毛囊，以肉眼无法察觉的频率，缓慢微小地呼吸雨水冲刷后的森林气息，总是让生活在都市的我们特别著迷。没有动作或外显情绪，每株植物却有各自面对世界的姿态、样貌与气味：初发芽时的蠢蠢欲动、向下抓紧土壤的韧性、缓慢伸展叶面与茎枝的耐心、初迎春季的绽放与活力、生命尾声的枯萎颓疲、最后终归于尘土的寂静。植物不算漫长的生命週期，却说尽了不同阶段的生命故事。这些画面在生而为人的我们眼底裡流转，总经不住投射自己生活的情绪是初生的喜悦好奇，是成长的必经历练，是短暂青春年华的花样，是生活裡的低潮、苦涩或不堪，是迎向人生终点前的平静。小而不起眼的枝微末节，隐藏著生命宏观的哲学与格局。
Flower Constructions. Photography/ Vladi Rapaport
Flower Constructions. Photography/ Vladi Rapaport
从自然生态的片羽灵光中延伸而出的小小感触，让植物的生长与腐朽成了诗人笔下亘古不变的歌咏对象。同样以植物花材为创作主题，Anne Ten Donkelaar 不写诗；以近似于植物学与标本学的研究精神，她将生命的各种样貌移植于画框裡。在她位于荷兰乌德勒支城的花艺工作室，简单乾淨的白牆空间，装饰著她的作品与绿色盆栽，有种质朴原始的生意盎然。
Photography/ Vladi Rapaport
Photography/ Vladi Rapaport
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花材的各种姿态，除了生命的隐喻与脆弱，在 Anne 的眼裡更多了份疯狂的想像。绽放的花朵对她来说，既像是烟火喧嚣的馀烬，又有著银河系裡点点星光的魔力。路上捡拾的花瓣、树枝、叶片，动物园或植物园中自然死亡的昆虫、蝴蝶残骸，Anne 以自己独有的方式，夹杂生活裡蒐集的花卉剪纸，小心翼翼地裁剪、拼贴、构图，生命遗留的破败与美丽，成了时间之外静止而诗意的作品。
这次我们有机会与 Anne 做小小的对谈，聊聊花艺创作带给她的生活启发。
Photography/ Vladi Rapaport
．你以前学习的是工业设计，什么样的机缘让你走入花艺创作？
在成为艺术家前，我的工作是抱枕设计的灵感发想，像是在抱枕上设计花卉图案与刺绣等等。花朵与植物枝微末节的细节总是启发我的想法，在製作灵感的版面钉上它们，观察整个构图与形状。每过一阵子，花朵会垂落、颜色会褪去，我便以纸花代替原本真实的花朵。渐渐地，我发现製作灵感发想的版面，比起单纯的花朵刺绣有趣许多。这让我决定投入花朵拼贴创作，而这也是作品 Flower Constructions 的起点。
Photography/ Vladi Rapaport
