[一周谈资]如果做人没有梦想 中国电影如何谈励志？

　　时光网特稿 陈可辛的新作《中国合伙人》，把镜头对准了“新东方”的三位老板的发家史，不出意外，这算是真正号对了内地人的脉。拿励志元素当主题，不但是港导北上中的第一次，也是内地银幕上的“稀有物种”，这部电影所宣讲的并非老罗语录中的“彪悍的人生不需要解释”，而是普通人也有机会实现梦想的全民话题。

　　在戏外，陈可辛的人生也无疑是一部“励志大片”，从一个泰国华侨到助理制片，做到监制、导演。他创立著名的UFO，又组建Applause Picture开展泛亚洲制作模式，再到近年身为北上港导中的“带头大哥”，成绩早已经有目共睹。2012年陈可辛成为香港国际电影节的“焦点影人”，出版了个人传记《自己的路》，这本书的后封面上写着陈可辛对“励志”的理解“路走到这里，是我自然的选择，也是被选择，我必须走这条路，做很多导演不用做，也没耐心做的事” 。

国产励志片未找到合适创作方向 

　　这是内地银幕上第一次大张旗鼓地、极具商业化的亮出“励志”的大旗，即使陈可辛早在《投名状》、《十月围城》中传达出类似的概念，但我们依稀可以从票房数字中窥见观众对此的接受程度，励志似乎已经成为渐渐消弭的话题，中国人不满现状却又浑浑噩噩的状态被低俗娱乐所溶解的时候，“快男”，“超女”“中国最强音”这种频繁的选秀节目成为国人心中“励志”的代名词，这种妄求“一夜成名”的心态，其实和做官、暴富的心态一样，是一场虚无缥缈的白日梦，最终滋养了《101次求婚》这样屌丝逆袭白富美的伪励志主题。

　　国产励志片迄今都没有找到合适的创作方向，它要么依附主旋律的格式，成为颂光荣的宣传工具，要么就把励志娱乐化、庸俗化、猎奇化，成为三观不正的扭曲题材。尤其是后者，最容易让创作者和观众一起走向微妙的堕落，这也是《杜拉拉升职记》等电影口碑颇具争议的原因。

为什么需要励志片？

　　现实中每一个人在年轻时候都曾经坚持过自我、酝酿过梦想，但是，在一个相对缺乏安全感的时代，为了能更好、更安然、更稳定的生活，大多数人最后都整齐划一的走向了殊途同归的命运，有的成为了社会所喜闻乐见的中年人，有的则继续过着没名没姓的生活。每当时代展现其糟糕、个体展现其平庸、环境展现其机会欠奉的时候，世界就更为需要一些真正的励志故事、励志电影，让人们相信就算生活糟糕、窘迫和无所适从，但自我坚持的价值与梦想是无法被改变的。这也是为什么在动荡或者战争时代，好莱坞的体育励志片层出不穷。

　　奥斯卡曾经无数次垂青励志电影，《洛奇》、《火的战车》、《勇敢的心》、《阿甘正传》、《百万宝贝》、《贫民窟的百万富翁》、《国王的演讲》都拿下过最佳电影的殊荣。拆解一下这些作品，每一部中的主人公都闪烁着耀眼的人物弧光，既展示了人物困境，又抒发了人生体验，这类作品的极致，便是把移情效果上升为感召力，引燃观众潜在的能量。 励志片的宗旨不是要告诉人们：有钱了、逆袭了、成名了就是幸福，电影中的人们把最大的价值赋予那些要冒最大风险的事物，像自由、生命、灵魂、理想，从这个层面上说，励志才是对人生意义最好的解读。