本报记者 赵林蔚
金漆镶嵌的穿云龙屏风、华丽精妙的花丝镶嵌腰刀、色彩缤纷的景泰蓝赏瓶、贵气逼人的“皇家牙雕”……本周，南阳人收到北京市委、市政府给南水北调水源地送来的“文化厚礼”，近距离欣赏充满京韵京味的“燕京八绝”宫廷艺术精品。
“大师作品到了家门口”
京味惊艳南阳
景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、京绣等八大工艺门类的“燕京八绝”精品，在展览中一应俱全，这些国家级非物质文化遗产将整个展厅装饰得富丽堂皇。
“太漂亮了，非常震撼！”现场一位家长专门带孩子来参观，对花丝镶嵌工艺非常感兴趣。他说：“前几天央视专门报道过这些老北京的工艺，简直是巧夺天工，没想到这么快大师的作品到了家门口。”
清王朝解体后，造办处的工匠流落民间，在北京逐渐形成了景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、京绣等八大绝技。与剪纸、捏泥人等一张纸、一团泥就开工的民间传统技艺相比，“燕京八绝”为了体现皇家的尊贵气派，用料十分考究，成本远非一般民间技艺可比。不过，一位老先生告诉记者，现场售卖的商品有数千元的，也有上万元的，但都并非我们想象中的天价，拉近了普通百姓与昔日皇家工艺的距离。
“雕漆作品上160遍漆”
绝技巧夺天工
“‘燕京八绝’代表的不仅是一种工艺，更是一种境界，甚至是一种哲学。”专业人士如此评价这些彰显大气、汇聚灵气的艺术精品。作为“皇家技艺”，其工艺的核心价值是手工，这也意味着费时费工。“仅一件雕漆作品，通常要上到160遍的漆。一条5×8尺的毯子，机织一个钟头不到就出来了。但一个工人出工，得织上一年才能完成。由于大师数量越来越少，很多作品20年后将成为文物，颇具艺术价值。”
记者在现场看到， 这些展出的宫廷艺术珍品，有北京燕京八绝馆藏的明清文物真迹和当代国家级工艺美术大师作品。特别是2014年北京燕京八绝在APEC的部分展品及国礼精品在我市首次亮相，如金漆镶嵌的穿云龙屏风、仿清宫八吉祥套盒、国礼茅台酒盒，花丝镶嵌的《繁花》手包套装、《和美》纯银丝巾果盘，景泰蓝的《四海升平》赏瓶等顶级艺术品，代表当代中国传统手工技艺的最高水平。
“最好的保护就是使用”
非遗拥抱粉丝
2009年初，我国文化部提出对手工技艺类非遗项目进行生产性保护的思路，这不仅是非遗保护向前推进的重要途径，也是非遗保护与当代文化建设和经济社会发展相互协调、相互促进的重要策略。而生产性保护的具体做法，“八绝”还在摸索。
一些工厂倒闭之后，大师工作室成为“燕京八绝”部分技艺传承的首选落脚点。大师工作室灵活自主，更重要的是容易培养独特的个人风格，也有利于不同技艺风格的传承。这与南阳玉雕、烙画等个人工作室有异曲同工之妙。2015年1月，燕京八绝协会成立，非遗保护更上一层楼。
不过，非遗的保护和传承不单是经济问题，更是文化问题。有专业人士称：最好的保护和传承就是使用。其实政府目前在处理非遗的“上游”环节上做得不错，比如帮助寻找原材料，进行基金扶持等。但更亟须解决的是“下游”问题，即如何培养一批非遗“粉丝”，不能让其曲高和寡，应该让更多的人去了解、欣赏这些艺术品。如此，“国粹”与“经典”才能真正留在老百姓手中，活在老百姓心里。4
左图：居民近距离观赏“燕京八绝”。
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燕京八绝
1.京绣始于隋代，又称“宫绣”。多用于宫廷装饰、服饰。新中国成立后，形成了自己的风格。
2.宫毯自元代起就成为皇宫的御用品，宫毯也由此得名。
3.雕漆是北京特有的工艺。雕漆有金属胎和非金属胎两种，前者是珐琅里，后者为漆里。以红为主，所以雕漆又叫“剔红”。
4.景泰蓝因其釉料颜色主要以蓝色(孔雀蓝和宝石蓝)为主，又因其最初兴盛于明景泰年间，故称为景泰蓝。
5.玉雕至明清时期形成了固定的流派。清代，大批南玉工匠能工巧匠来到北京，形成了集南北之长的北京玉器。
6.金漆镶嵌是以木胎成型、染漆，然后在漆底上运用镶嵌、雕填、堆古罩漆、刻灰、断纹、金银罩漆等装饰技法而成。
7.花丝镶嵌始于春秋时期。花丝镶嵌分为两类：花丝，是把金、银抽成细丝，制成工艺品；镶嵌则是把金、银薄片锤打成器皿，镶以宝石而成。
8.牙雕旧时又被称为“皇家工艺”，产品主要用于皇家贡品。运用圆雕、浮雕和镂空雕等技法。(赵林蔚 整理)
■编者按