近日，在第22届法国国际文化遗产展上，中国国家工艺美术大师刘红宝的珠宝工艺品，受到诸多嘉宾和媒体关注。这次是刘红宝珠宝作品首次在欧洲参展，也是今年国际文化遗产展上唯一的珠宝秀，他的作品在法国“卢浮宫”收获一片赞誉。
此次展出的20多件作品，均出自刘红宝大师亲自设计。刘红宝期待通过这些作品，能够让更多的人读懂中国珠宝艺术品特具的文化内涵。
刘红宝出生于中国上海，从孩提时就学中国画，曾受到国画家的指点，这一学画的经历是刘大师事业成功中不可缺的重要的部分之一。在他的作品里，中国画的细腻和西洋艺术的粗犷融为一体，作品中更多地体现出传统和现代时尚相结合的海派风格。三十多年来，他佳作叠出，先后荣获世界黄金协会、戴比尔斯、中国工艺美术珍品、中国工艺美术“百花奖”优秀创作设计奖、中国工艺美术大师作品暨国际工艺美术精品博览会金奖等，荣获四十多项海内外大奖。
刘红宝首创珠宝艺术品新的设计思想，就是突破传统意义上的首饰佩戴功能，把饰件的佩戴功能和摆件的装饰功能有机的结合，将两种不同的呈现方式相映成辉，这种设计理念在国内，乃至国际上都是独一无二的。这种艺术品被称为“多功能摆件”，也是珠宝艺术品收藏家争相收藏的宠儿。2006年刘红宝被国务院授予“中国工艺美术大师”。
多年来，刘大师的作品被各界人士广泛收藏。如：刘大师设计创作的《郑和七宝宝船》，2006年4月作为国礼，赠予英国女王的丈夫菲利普亲王；1987年制作的摆件《补天》被征为工艺美术珍品收藏于中国工艺美术馆等等。
设计、制作珠宝一直是一项精细活儿，刘红宝制作的珠宝工艺品时间最长的一件耗费了足足十年。刘红宝坦言，由于中国珠宝设计起步晚，现在中国的珠宝设计及制作行业人才最欠缺的是扎实的功底。
据了解，刘红宝将于明年在上海举办个人作品展会，展出60余件自己历年制作的珠宝珍品。