马蒂斯剪纸
作品补充：
马蒂斯剪纸简介
法国画家亨利·马蒂斯他于1919年为舞台画采用了剪纸艺术。他与立体派画家希拉克和毕加索不同的是，马蒂斯不注重图画的结构，而是更注重色彩，这成了他后来的艺术作品中决定性的因素。他把一切实体的和立体的东西都抽象地融进了色彩的层面上，形成鲜明对照的组合：红色对绿色，蓝色对橙色，黄色对紫色。以此看来，马蒂斯剪纸实际上是另一种手段的绘画。“用纸剪出来的形状使我有可能给它们加上各种色彩，”他解释说。
马蒂斯说："剪纸是至今我所发现的表达我自己的最简单最直接的方法、"他还说："剪纸就是给色彩加上形态，其工作犹如给石块雕刻上形态的雕塑家所做的工作一样、"由此可见，剪纸在这位大师心中地位。
马蒂斯利用剪纸进一步发展了他绘画作品中那种装饰风格的优美韵致，马蒂斯剪纸，富于幻想的情调，创造了一种神话般的如梦似幻的境界。马蒂斯剪纸创作跃动着一种旺盛的生命力，洋溢着春天的气息，明朗而欢快。面对这些美妙的充满生命力的马蒂斯剪纸作品，你难以想象这是出自一位病痛缠身的八旬老人之手。
马蒂斯剪纸
马蒂斯剪纸特点
马蒂斯剪纸造型简单，但是能反映出艺术家深厚的造型能力和艺术造诣。马蒂斯剪纸的花就像我们小时候随手画简笔画的小花似的，但是我们临摹却临摹不出马蒂斯的味道他的剪纸事实上是他晚年，对于艺术达到了一定的深度时一种回归本真的释放，真正的艺术家到了最后都会走这样简单、直白的路线，就像毕加索，他年轻的时候也画很细致的素描和油彩，他们到最后将形势概括化化实际上就是到达了最高的境界。
马蒂斯剪纸
1930年以后，马蒂斯剪纸作品变得更为简单、大胆和严酷。1941年他得了癌症，手术后只能坐轮椅，但他没有停止工作，在助手的帮助下他设立了一个马蒂斯剪纸学校。
为了剪出色彩鲜丽的作品，他亲自动手，染出自己需要的彩纸，靠在床上不停地剪。这位老人仿佛在以孩子的娱乐消磨最后的时光。虽然他生命的最后两年几乎都是在病床上度过的，但他的创造力却从来没有停息过。
法国画家亨利·马蒂斯他于1919年为舞台画采用了剪纸艺术。他与立体派画家希拉克和毕加索不同的是，马蒂斯不注重图画的结构，而是更注重色彩，这成了他后来的艺术作品中决定性的因素。他把一切实体的和立体的东西抽象地融进了色彩的层面上，形成鲜明对照的组合：红色对绿色，蓝色对橙色，黄色对紫色。以此看来，他的剪纸实际上是另一种手段的绘画。“用纸剪出来的形状使我有可能给它们加上各种色彩，”他解释说。
马蒂斯剪纸
在野兽派销声匿迹以后，马蒂斯仍继续他的艺术探索。他为了研究人体借助于雕塑，他一生创作了大约70件雕塑作品。在20年代之前曾采用各种自由手法创造一种新的绘画空间，还经历了短暂的立体主义时期，但他从未出现支离破碎的物象，他通过研究如何将物体几何化、简化。他在不改变观点的前提下，将大块的鲜明色彩作抽象的安排，达到既富有装饰性又具有空间深度的效果。
晚年的马蒂斯通过彩色剪纸来试验色彩关系。他的艺术达到极其简练，带有平面装饰性。然而他的伟大之处正在于超越狭小的装饰天地,从而创造了“大装饰艺术”的概念。
马蒂斯剪纸
马蒂斯剪纸的艺术创作在奢华装饰与纯净简洁两条道路上游走，并且都卓有建树。他的剪纸在造型上是极尽简化，而又变形和夸张的。他用简单的线条、色块来表达他所感知的这个世界，或兴奋、或悲伤、或动荡、或安静、或激昂、或喜悦。如：马蒂斯剪纸《飘逸的头发》和《蓝色裸体女人》采用矩形空间钻进人物的方式，再次开拓发展了艺术的表现新境界：剪、简、简洁、兼容。
马蒂斯剪纸