他深度挖掘苗家服饰艺术，查阅有关文献，收集图案材料，将其归类整理，并配以文字说明出处和涵义，然后根据资料进行研究，把服饰图案编入中国画花鸟、把花带图案纳入图案设计、把服饰裁剪纳入手工制作等，成功设计出《美丽的黛苟黛帕》、《美丽的苗族花兜》、《苗族图案画法》、《虎头鞋》、《鱼尾帽》等一套传承民族民间文化艺术的乡土美术课例。另外，还大胆创新，将美术教材中的变废为宝、玩泥巴等传统教学课程，结合当地民间泥塑、草编、剪纸等艺术设计出《可爱的碾房》、《趣味芭茅杆》、《蔬果妙趣》等全新的具有浓郁乡土气息的教学课例。
回归美术课堂的本真
什么样的美术是农村孩子想要的美术，什么样的课堂才是农村美术教学课堂的本真?龙林章有自己独到的见解。他认为：农村美术课要独具一格，自成一体，在尊重学生个体发展需要的同时，给予学生更大的发挥空间，甚至允许学生适当的不规矩。
2008年，美国福特基金会主任珍妮女士和理事何进与“蒲公英行动”一行来到阿拉完小实施课题结题验收。龙林章执教《苗族服饰》一课，学生三人一起，五人一伙，拿起废旧报纸、书籍包装纸、烟盒纸、锡铂纸，设计的设计，裁剪的裁剪、绘画的绘画，既分工又合作，一不会，一件精美的苗族衣服就制作出来了。临了，还将制作的作品穿戴在身上，走起了苗族服饰秀，让在领座的专家学者忍俊不禁，连连发出赞叹：好漂亮的“黛苟黛帕”(男孩女孩)!
2009年，“蒲公英行动”第三期开题仪式在阿拉完小举行，龙林章被指定承教课题示范课。来自长沙、广东、湘西州各县市以及周边学校等80余名专家、教授、老师组成的观摩团队前来参观指导学习。龙林章老师执教《蔬果妙趣》，让学生利用红薯、土豆、萝卜等材料通过碉、镂、刻等方法创造出石磨、水桶、背篓、斗篷、竹篮等生动形象的农家生活器物作品;师生们的精彩表现迎来了听课团队的连连称赞和阵阵掌声。“原来美术课可以这么上。” “我也可以上好美术课了。”很多农村老师若有所悟地袒露自己的心声。
为孩子插上梦想的翅膀
“每个农村孩子都有一个艺术梦想，都想凭借一技之长走出大山，成就未来。我想，我应该成为一个使者，一个为孩子插上梦想翅膀的使者。”龙林章在他的日记中写道。
他认为，农村孩子聪明好学，他们的身上潜藏很大的艺术潜力，但因农村艺术教育的种种不足，一直没能很好地发挥出来。他们的艺术细胞处于沉睡状态，他们的创作需求处于无意识状态，只有充分挖掘民族文化艺术资源，用他们喜闻乐见的艺术形式和内容去激发和诱导，才能打通他们艺术潜力的任督二脉，才能让他们拉开思想的闸门，投入丰富的情感，去表现、去创新，去创造。
多年来，他成就了许多农村孩子的美术梦想，培养了一批又一批的艺术才子。指导学生美术作品《苗族花兜》、《苗族搭帕》和学生课堂作业《苗衣设计》被北京今日美术馆收藏并展出。2007年起，先后有50余人因美术成绩突出被县重点中学破格录取，200多人以优异的美术成绩考进了县重点中学，创农村学子从艺术方面考进县重点中学的最高纪录，周琪等10余名学生因美术成绩突出考进了西南大学等全国重点大学，而他本人多次应邀到全国各地作经验报告，获得了第二届“桂馨•南怀瑾乡村教师奖”。